Ecos de San Isidro

José Alfredo Jiménez

Escrita para la película mexicana homónima de 1953, esta canción de José Alfredo Jiménez es una de las grandes baladas del cancionero ranchero: la promesa de un amor que persiste pase lo que pase. Con el tiempo se volvió un estándar interpretado por generaciones de cantantes, y sigue siendo uno de los himnos del amor mexicano.

Compañía de Danza Samperio

Agustín Lara

Un bolero de 1934 del compositor Agustín Lara, uno de los grandes nombres de la canción romántica mexicana. Su título inspiró después la célebre novela de Ángeles Mastretta. En esta ocasión se baila en una versión de tango, en la línea de la que grabó Libertad Lamarque, dándole un giro distinto al clásico bolero.

Coro Voces Unidas

Música: Dante Andreo · Poesía: Rafael Alberti (Marinero en tierra)

“Branquias quisiera tener, porque me quiero casar. Mi novia vive en el mar, y nunca la puedo ver.” Detrás de esta imagen está el amor imposible, el que queda fuera de nuestro alcance por más que nos acerquemos. El piano dibuja un vaivén constante, como un paisaje submarino, y sobre él una melodía que pasa de la añoranza a la intensidad y, a veces, a la soledad.

Coro Voces Unidas

Música: Eva Ugalde Álvarez · Texto: Yakamochi Otomo

El tanka es una forma de poesía japonesa breve, de cinco versos, que busca capturar un instante. Esta pieza, compuesta por Eva Ugalde en 2014, pone música a un poema budista atribuido a Otomo no Yakamochi: una reflexión sobre lo pasajero de la vida y la pregunta de cómo encontrar el camino en su constante cambiar. Un arroyo, una cascada, una montaña — imágenes de la naturaleza que nos recuerdan que, precisamente porque el tiempo pasa, vale la pena vivir con plenitud.

Coro Voces Unidas

Son istmeño tradicional · Letra: Andrés Henestrosa

Andrés Henestrosa (1906–2008) fue uno de los grandes escritores mexicanos del siglo XX, autor de Los hombres que dispersó la danza y testigo de la Revolución Mexicana. Sobre un son istmeño tradicional escribió esta letra, dedicada a su madre Martina. Su tema gira en torno a trascender la muerte a través del recuerdo alegre: “No me llores, no… porque si lloras yo peno; en cambio, si tú me cantas, yo siempre vivo, y nunca muero.”

Ecos de San Isidro

Rubén Fuentes

Popularizada por voces como Javier Solís y Miguel Aceves Mejía, esta canción canta el amor a la tierra propia más que al amor romántico: un orgullo por el paisaje, la gente y las raíces — otra de las formas de amor de las que hablamos en la bienvenida.

Compañía de Danza Samperio

Rafael Hernández

Uno de los grandes boleros latinoamericanos, compuesto en 1935 por el puertorriqueño Rafael Hernández. Popularizado por Los Panchos y Toña la Negra, entre muchos otros, ha acompañado generaciones de parejas en la pista de baile con su melodía romántica y elegante.

Coro Voces Unidas

Michael Jackson y Lionel Richie · Arr. Roger Emerson

Compuesta en 1985 por Michael Jackson y Lionel Richie, y grabada por USA for Africa —un supergrupo formado por decenas de artistas estadounidenses— para recaudar fondos contra la hambruna en Etiopía. Se convirtió en uno de los sencillos más vendidos de la historia. La cantamos aquí como un amor que se expande más allá de lo personal: el que se ofrece a un mundo entero.

Coro Voces Unidas

Canción tradicional de Terranova, Canadá · Arr. Lori-Anne Dolloff

Una balada tradicional de Terranova, Canadá, dentro de una amplia familia de canciones sobre el amor no correspondido. Fue recopilada por los folkloristas Maud Karpeles en 1930 y Kenneth Peacock en 1960, y desde entonces se ha arreglado para coro en numerosas ocasiones. La imagen de la golondrina del título parece ser exclusiva de la tradición de Terranova, aunque el resto de sus versos comparten raíces con otros lamentos de amor de origen británico. Su letra cuenta la historia de una joven que se deja morir de amor, enmarcada en imágenes de una belleza serena: se le compara con la golondrina, con el río, con el amanecer sobre la costa. En nuestra interpretación, el texto se canta primero como un anhelo, y en su repetición, como un recuerdo.

Coro Voces Unidas

Letra y música: Patti DeWitt

Una pieza a dos voces, a capella, escrita para enseñarse con solmización de Do móvil — el mismo lenguaje con el que trabajamos en nuestras clases. Su letra juega con lo imposible: “Las flores cantarán y los caballos volarán, antes de que yo pueda decirte adiós.” Detrás de ese mundo al revés, ligero y juguetón, se esconde en realidad una canción de amor y despedida: la promesa de que antes ocurrirán todos esos imposibles que dejar ir a quien se ama.

Ecos de San Isidro

Raúl Ornelas, Jaime Flores y Luis Carlos Monroy

El huapango tradicional escrito por Jaime Flores, Luis Carlos Monroy y Raúl Ornelas. Es un homenaje a la vida misma — al café de la mañana, al amanecer, al sonido de la montaña y a la compañía de quienes amamos — y una invitación a valorar lo cotidiano aun en medio de las dificultades.

Compañía de Danza Samperio

Billie Eilish y Khalid

Escrita por Billie Eilish, Khalid y FINNEAS en 2018 para la serie 13 Reasons Why, esta es una canción sobre la sensación de quedar atrapado en la propia mente: la soledad, el entumecimiento emocional y una esperanza frágil de salir adelante. Su título es deliberadamente irónico — la propia Eilish la ha descrito como una canción profundamente triste disfrazada de algo hermoso. “Isn’t it lovely, all alone? Heart made of glass, my mind of stone” (“¿No es hermoso, estar tan solo? Un corazón de cristal, mi mente de piedra”), dice su estribillo central — una balada que, más melancólica que festiva, ofrece un contraste con el resto del programa: un amor que se sostiene incluso en la tristeza.

Coro Voces Unidas

Ola Gjeilo · Texto: Charles Anthony Silvestri

Compuesta por el noruego Ola Gjeilo (n. 1978, hoy radicado en Nueva York) para Manhattan Concert Productions en 2014, esta pieza recorre las cuatro estaciones como metáfora del amor y el tiempo. Los invitamos a dejarse llevar por los colores y las sensaciones de cada una: el verano, que “se extiende en verdes valles” mientras “los amantes cantan su nuevo anhelo”; el otoño, con sus hojas que “del verde al dorado se tornan” y los corazones que se reúnen “junto al fuego del hogar”; el invierno, donde “el blanco de la nieve, templado por la luna, guarda la esperanza de que llegue la primavera”; y la primavera, donde “las flores florecen con las lluvias que caen” y “el mundo entero revela su anhelo” — para que las estaciones vuelvan a girar, una y otra vez, como el amor mismo.

Coro Voces Unidas

Zamba · Música: Ariel Ramírez · Letra: Félix Luna · Arr. coral: Vivian Tabbush

Una de las canciones más entrañables del cancionero latinoamericano, escrita en memoria de la poeta argentina Alfonsina Storni. Su letra imagina el último encuentro de la poeta con el mar, con una ternura que transforma la despedida en canción de cuna: “Por la blanda arena que lame el mar, su pequeña huella no vuelve más.”

Coro Voces Unidas

Música: Alberto Favero · Poema: Mario Benedetti · Arr. Liliana Canguano Solistas: Rocío Alonso, Addy Ortiz y Zuri Xicotencatl

Sobre un poema del uruguayo Mario Benedetti, esta canción define el amor como complicidad y compañía, no solo como pasión: “Si te quiero es porque sos mi amor, mi cómplice y todo, y en la calle codo a codo somos mucho más que dos.” Uno de los himnos más queridos del amor compartido en Latinoamérica.

Ecos de San Isidro

Manuel Alejandro

Escrita por el compositor español Manuel Alejandro para Luis Miguel, quien la convirtió en el título de su álbum de 2004, esta canción se ha vuelto un verdadero himno de identidad mexicana: el amor a un país que, como dice su letra, se lleva en la piel.

Compañía de Danza Samperio

Elton John (música) · Tim Rice (letra)

Escrita para la película El Rey León (Disney, 1994), esta balada es uno de los grandes temas de amor del cine contemporáneo. La bailamos aquí en su versión instrumental, dejando que la melodía por sí sola cuente la historia.

Coro Voces Unidas

Phil Collins · Arr. Roger Emerson · Adaptación al español: Yaír Espíndola

Escrita por Phil Collins para la película Tarzán (Disney, 1999), es una canción de amor protector: la promesa de que, pase lo que pase, siempre habrá alguien cuidando de ti. La cantamos sobre el arreglo coral de Roger Emerson, en una adaptación al español revisada por nuestra dirección a partir de una traducción existente.

Coro Voces Unidas

Lorenzo Barcelata · Arr. Jorge Cózatl

Hace casi 50 años, Carl Sagan eligió esta pieza como la única canción en español del disco que hoy viaja a bordo de las sondas Voyager, en el espacio profundo. Conocida como “el príncipe de los sones veracruzanos”, combina cuerdas punteadas, rasgueo y el taconeo rítmico del zapateado en una polirritmia compleja. La letra celebra la alegría y el coqueteo: “¡Ay, cómo rezumba y suena mi cascabel en la arena!”